ー 表現の原点を、帯広から次世代へ ー

【はじめに】

それでも、生きる。

私たちは、踊りを通して

何度も自分を取り戻してきました。

うまくいかない時、

傷ついた時、

言葉にできない感情に飲み込まれそうな時。

それでも身体は、

“まだ終わっていない”と教えてくれる。

このプロジェクトは

そんな「生きる感覚」を

もう一度取り戻すための舞台です。

ダンサー・プロジェクトメンバー紹介

作間 草（KAYA）

ダンサー／アーティスト／KAYAメソッド®創始者

北海道帯広市出身。

幼少期から芸術に囲まれた環境で育ち、
クラシックバレエを学びながら10代でダンサーとして活動を始めました。

ー国内外の舞台作品や映像作品ー
ファッションショーなど幅広い分野で活動
文化庁芸術祭大賞作品をはじめ、
振付家・金森穣氏の作品など数多くの舞台に出演

現在は東京・渋谷にスタジオを構え、
身体と心のつながりを取り戻す独自メソッド
「KAYAメソッド®」を体系化。ダンサーやアスリート、
一般の方まで幅広く指導を行いながら、
現役のダンサーとして舞台に立ち続けている。

「身体と心をつなぐことは、人生を取り戻すこと」
その理念を軸に、表現と教育の両面から活動中。

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鈴木陽平

ダンサー／振付家

北海道帯広市出身。

2003年よりライブハウスでオリジナルダンスパフォーマンスを開始。
以降、国内外の舞台作品やミュージックビデオ、
企業イベントなど幅広い分野で活動。

マシューボーン演出の舞台『ドリアン・グレイ』では準主役バジル・ホールワード役を務め、舞台だけでなく映像作品や大型イベントにも多数出演。
安室奈美恵、SKY-HI、東方神起などのアーティスト作品にも参加しています。

繊細さと力強さを併せ持つ身体表現を武器に、
ジャンルを越えて活動するダンサー。

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このプロジェクトについて・・・

帯広出身のダンサー、作間草（KAYA）と鈴木陽平

私たちは同じ 帯広という土地で生まれ育ったダンサーです。
それぞれが東京を拠点に活動しながら、
舞台、映像、音楽、ファッションなど
異なるフィールドで経験を重ねてきました。

長い年月をかけてそれぞれの道を歩んできた今、
「もう一度、故郷で踊りたい」
という想いが重なり、このプロジェクトが生まれました。

それは凱旋というよりも、
原点に戻る舞台です。

この街で育った身体が、
どんな表現へと変化したのか。

そして、踊ることの本質
「感じること」「生きること」を
もう一度、この場所から届けたい

技術ではなく、

“自分を感じて生きること"

そんな思いで
作品『Light』を創り始めました。

このプロジェクトで実現したい未来

私たちはこの公演を
ただのダンスイベントとして終わらせたいとは思っていません。

このプロジェクトで実現したいのは、
「表現が人の心をひらく場所」をつくることです。

現代は、忙しさや評価、比較の中で
自分の感情や身体の感覚を置き去りにしやすい時代です。

本当は感じているのに、我慢してしまう。
言葉にできないまま閉じ込めてしまう。

そんな経験は、誰にでもあると思います。

ダンスは、それを言葉ではなく
身体で解放することができる表現です。

踊る人も、

観る人も。

舞台を通して、心の奥にある小さな光に触れる時間。

それが

作品 「Light」 です。

そしてもう一つ大切なのは、

この舞台を 帯広で行うことです。

私たちはこの街で育ち、
この街から外の世界へと飛び出しました。

だからこそ、
もう一度この場所で踊ることで
「この街から世界へ羽ばたく表現者がいる」
という希望を、次の世代にも届けたいと思っています。

この舞台を観た誰かが

・自分の感覚を大切にしてみようと思えたり

・表現することを恐れなくなったり

・身体を動かすことが楽しいと感じたり

そんな小さな変化が生まれたら、
このプロジェクトは成功だと思っています。

この舞台は、
私たち二人だけでは完成しません。

応援してくださる皆さまと一緒に
この作品を育てていきたいと思っています。

どうかこの挑戦を、
一緒に見届けていただけたら嬉しいです。

なぜ今、このタイミングで行うのか

私たちは長い時間、それぞれの場所で踊り続けてきました。

東京という大きな舞台で活動する中で、
多くの素晴らしい経験をさせていただきました。

舞台、映像作品、ファッション、企業イベント。
さまざまな場所で踊り、表現者としての時間を積み重ねてきた。

でもその中で、何度も自分に問い続けてきたことがあります。

「なぜ踊るのか」

踊ることは、人に見せるためだけのものなのか。
評価されるためのものなのか・・・。

傷ついたとき、迷ったとき、

それでも身体は動き続けていました。

踊ることは、私たちにとって
生きることそのものだったのだと思います。

そして今、それぞれが長い時間をかけて歩んできたからこそ、
もう一度原点に立ち戻りたいと思いました。

それが　故郷・帯広で踊ることです。

この街で生まれ、
この街で身体を動かす楽しさを知り、
この街から外の世界へ飛び出しました。

今の私たちがあるのは、
この街で育った時間があったからです。

だからこそ、今の表現をもう一度この場所で届けたい。

人生の中で、

誰もが一度は

暗闇のような時間を経験します。

孤独や痛み、迷いの中で、

それでも消えない小さな光がある。

この作品は、

その光を身体で語る舞台です。

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これは

ただの凱旋公演ではありません。

長い時間をかけて歩んできた

二人のダンサーが、

「それでも生きる」

「それでも踊る」

という想いを

故郷の舞台で形にする挑戦です。

このプロジェクトで実現したいこと

帯広出身のダンサー 作間草（さくま かや） と 鈴木陽平（すずき ようへい） が中心となり、「踊りを通して心と身体を取り戻す」ことをテーマに、地元・帯広での舞台公演とワークショップを通じて次世代の若者や地域の方々へ「表現することの本質」を伝える活動です。私たちは、踊りとは“自分の感情を素直に生きること”だと考えています。

しかし現代社会では、

「どう見られるか」

が先に立ち、自分の心を置き去りにして生きている人が多い。

これは“踊り”に限らず、“生きること”そのものと同じ問題です。

その違和感に、私たちは長年向き合ってきました。

繊細さゆえに傷つき、何度も立ち止まり、
心の在り方を模索してきた時間がありました。

それでもなお「ノンジャッジ（非評価）な世界」を創りたい。

それがこのプロジェクトの原点です。

【目的】

1. 踊りの本質的な意味の再発見と共有

「見せるための踊り」ではなく、「心を表現する踊り」を、
　地元・帯広から再定義する。

2. 地域・次世代への還元

　地元の若者たちが、評価や比較ではなく
　「自分らしさ」を表現できる場をつくる。

3. 心と身体のセルフケアをベースに

　感情と身体をつなげる体験を通して、
　地域全体の心身の健康づくりに貢献する。

【活動内容】

• コンテンポラリーダンス公演

地元出身の二人による“魂のステージ”。言葉を超えて「生きる」を踊る。

• ワークショップ「踊る前に、自分に戻る」

心と身体の軸を整えるダンス、ストレッチやヨガの体験。

• アフタートーク・地域交流

舞台を観た方々が自由に感想を語り合う時間を設け、

「ノンジャッジで表現する」文化を根付かせる。


【体験型プログラム】

本プロジェクトは「観るだけ」で終わりません。
翌日には

・KAYA®ストレッチ

・KAYA®ヨガ

・コンテンポラリーダンスワークショップ

を開催。

踊りながら身体と心が整い、
感覚や感情が解放される体験を提供します。

ノンジャッジの空間で、ダンス経験などの有無に関わらず
誰でも安心して参加できます。

なぜクラウドファンディングを行うのか

このプロジェクトは、

私たちにとってとても大切な挑戦です。

しかし、舞台制作には会場費、舞台設備、音響・照明、制作費、移動費など

多くの費用が必要になります。

今回、このプロジェクトを地域と一緒に育てていく形で実現したい

という思いから、クラウドファンディングを立ち上げました。

応援してくださる一人ひとりがこの舞台を一緒に作る仲間です。

現在の準備状況

現在の準備状況

公演「Light」に向けて、

プロジェクトは少しずつ形になり始めています。

現在、以下の準備を進めています。

・地元後援の申請

帯広の文化活動として広く届けられるよう、

行政・関係機関への後援申請を進めています。

・プロジェクト記録の撮影

作品ビジュアルの撮影など
舞台に至るまでの過程も大切な物語として残すため、
リハーサルや制作の様子を映像として記録しています。

・作品リハーサル

「Light」という作品の核となるダンスを、
何度も試行錯誤しながら創作しています。

・舞台制作ミーティング

音響、照明、衣装など、
舞台の世界観を作るための打ち合わせを重ねています。

一つひとつの要素が重なり、この公演の空間が少しずつ立ち上がっています。
本番当日、帯広百年記念館の舞台で皆さまとこの時間を共有できるよう、
準備を進めています。

リターンについて

リターンの特徴とおすすめポイント

今回のクラウドファンディングでは、舞台を「観る」だけでなく、
舞台が生まれるプロセスや身体の体験そのものに触れていただけるリターンを
ご用意しました。

作品「Light」の世界を、それぞれの形で体験していただけたら嬉しいです。

■8,000円：「Light」オンライン鑑賞プラン

作品「Light」の世界を、ご自宅でゆっくりと体験いただけるプランです。

内容：

1. 公演本編アーカイブ動画の視聴権

2. KAYA＆鈴木陽平 スペシャルお礼動画

• 動画リターン詳細：

• 収録時間：公演本編 約45分（予定）／お礼動画 約5分

• 提供方法：プロジェクト終了後、
　2026年8月下旬頃に視聴URLをメールにて送付いたします。

• 視聴期間：URL送付から1ヶ月間(予定)

■12,000円：創作の裏側を覗く リハーサル見学プラン（東京）

舞台が生まれる瞬間を間近で体験できる特別リターンです。

• 内容：

1. 東京リハーサル見学（撮影自由）

2. アフタートーク参加

3. 公演本編アーカイブ動画の視聴権

• 体験型リターン詳細：

• 日時：2026年6月28日（日）時間未定・決定次第掲載

• 場所：東京都内スタジオ（詳細は支援者様にメールで通知します）

• 支援者様の交通費・滞在費：各自でご負担ください。

• 連絡方法：CAMPFIRE内のメッセージまたはメールで詳細をご案内します。

• 動画リターン詳細： 8,000円リターンと同様。

■30,000円：KAYA＆陽平と踊る 特別デュオワークショップ

舞台を観るだけではなく、一緒に踊る体験ができる特別プランです。
ダンス経験は問いません。

• 内容：

1. 東京開催 デュオワークショップ参加権

2. 帯広ワークショップ参加権（任意）

3. 公演本編アーカイブ動画の視聴権

• 体験型リターン詳細：

• 日時（東京）：2026年5月24日（日） 時間未定・決定次第掲載

• 日時（帯広）：2026年7月20日（月・祝） 13:00〜15:30(２時間半)

• 場所：【東京】都内スタジオ (詳細はメールで通知)
 　　　  【帯広】帯広百年記念館

• 支援者様の交通費・滞在費：各自でご負担ください。

• 連絡方法：メールにて詳細を連絡します。

■50,000円：身体を深く体験する 特別レッスンプラン

トップダンサーと向き合い、身体の感覚を変える体験を直接受けていただけます。

• 内容：

1. 鈴木陽平 セミプライベートレッスン（1回）

2. KAYA ニューロセラピーセッション（1回）

3. 公演本編アーカイブ動画の視聴権

体験型リターン詳細：

• 日時：2026年8月以降、支援者様と個別に調整

• 場所：東京都内スタジオまたはオンライン（応相談）

• 支援者様の交通費・滞在費：各自でご負担ください。

• 連絡方法：プロジェクト終了後、メールにて日程調整の連絡をいたします。

■100,000円〜300,000円：プロジェクトサポーター

このプロジェクトを共に支えてくださる特別サポーター様向けのプランです。

• 内容：

1. パンフレットにお名前掲載

2. 動画エンドロールにお名前掲載

3. SNSでのご紹介・Light 特設サイトにロゴ、広告リンク掲載

4. 公演動画（期間限定配信）

5. KAYA × 鈴木陽平 DUOパフォーマンス提供（1作品）

6. 公演ご招待（北海道が難しい場合は東京リハーサルへご招待）

• お名前掲載について

• 掲載期間：本公演パンフレット内、およびアーカイブ動画内

• 掲載方法：文字のみ（リターン金額順に掲載）

• 注意事項：
　支援時、必ず備考欄に掲載を希望されるお名前（個人名または企業名）
　をご記入ください。

• パフォーマンスご招待詳細：

• 日時・場所：2026年7月19日 帯広公演（または6月東京リハーサル）

• 連絡方法：メールにて詳細を連絡します。

■500,000円：特別スポンサー

• 内容：

1. パンフレット最上段にお名前・ロゴ掲載

2. 公演特別席へのご提供

3. DUO作品出演依頼権（パフォーマンスの提供）

4. SNSでの個別ご紹介

5.公演動画（期間限定配信）

• お名前・ロゴ掲載について：

• 掲載期間：本公演パンフレット内、およびアーカイブ動画内

• 掲載方法：パンフレット最上段、ロゴまたは文字

• 注意事項：支援時、必ず備考欄に掲載名を記入してください。
　ロゴの受け渡しについては、クラウドファンディング終了後に
　送付するメールをご確認ください。

この舞台は、私たち二人だけでは完成しません。

応援してくださる皆さまと一緒に

この作品を育てていきたいと思っています。

どうかこの挑戦を見守っていただけたら嬉しいです。

今後のスケジュール（予定）

・2026年4月 クラウドファンディング開始
・2026年5月24日 東京ワークショップ
・ 2026年5月末　クラウドファンディング終了
・2026年6月28日　東京リハーサル
・2026年7月19日（日）帯広百年記念館 舞台公演（2回公演）
・2026年7月20日（月・祝）ワークショップ開催
・2026年8月下旬〜映像系リターン発送予定

【お願い】

公開前のお気に入り登録、
そして拡散のご協力をいただけますと大変嬉しいです。

一人でも多くの方にこのプロジェクトを届けるために。

最後に

【想い】

人は誰でも、小さな光を持っています。

その光が誰かを照らすこともあれば、

誰かの光に救われることもある。

この舞台が、誰かの光に触れる時間になりますように。

そして、帯広という場所から

新しい表現の種が生まれることを願っています。

どうかこの挑戦を、応援していただけたら嬉しいです。

私たちの出発点は、「感情に素直に生きたい」という小さな願いでした。

けれど、そのシンプルな想いを貫くには、社会はあまりに複雑で、

繊細な人ほど生きづらさを感じやすい現実がありました。

だからこそ、私たちは 「踊り」を、生き方そのものとして取り戻したい。

踊ることは、心を解放すること。

そして、自分の弱さをも受け入れながら強くなること。

私たちは帯広で生まれ育ち、たくさんの恩を受けてきました。

この地で、もう一度「踊りの原点」から始めたい。

このプロジェクトが、誰かの心を自由にするきっかけになりますように。