鳥公園は、11月の新作公演『終わりにする、一人と一人が丘』を以て、西尾佳織が作・演出を兼ねる創作体制を終わりにし、劇作・主宰の西尾佳織と、和田ながら、蜂巣もも、三浦雨林の演出家3人で組む新体制に移行します。持続可能な創作環境について、仕組みから一緒に考えサポートするメンバーになっていただけませんか？

落雅季子さん（劇評家）からのメッセージ

2019/12/12 08:00

　「どうして落さんは、鳥公園について書く時に、演出家の私のことばかり書くんですか。もっと俳優のことを見てほしいのに」というように、西尾佳織さんに不服を申し立てられたことがある。「え、それは」と言葉につまって、だって、当時の鳥公園の作風が「西尾佳織の考えたことを世に表出する場」であった色が強かった（気がしたのです）として、そして私も西尾さんも相対的に今より若かったとして、まあいろんなことを差し引いてですよ、とにかくそれ以降、演劇について書く時には、彼女のその指摘を、私はずっと御守りのように胸の奥に持ってきた。私が演劇を観てものを書く際のくせ……劇作家の書く戯曲への偏重傾向があり、俳優や場に施された演出について深く洞察できなかった状態を、彼女にするどく見抜かれた気がしたのだった。そういう意味では西尾さんは、私の「劇評」スタイルをディレクションしてくれた一種の恩人になる。

　過去に私が鳥公園について書いた劇評は今でもこのアーカイブで読める。（https://www.wonderlands.jp/archives/category/a/ochi-makiko/）『蒸発』（2013年）、『緑子の部屋』（2014年）について鼎談をしたし、劇評と戯曲の雑誌「紙背」創刊号（2017年）では『ヨブ呼んでるよ』の劇評を執筆した。そして私が主宰した演劇人によるメールマガジン「ガーデン・パーティー（https://www.mag2.com/archives/0001678567/）でも連載を持ってもらい、彼女の深い思想の一端に触れて、なんとまあ生涯かけても味わいつくせず語りつくせぬ深い湖をたたえた書き手であることよ、と毎回惚れ惚れしていた。そういう「生涯」みたいなものを頭の中に想定はしているけど「想定」は同時に「仮定」だから、もっと先のことを常に考えよう、途中で死ぬかもしれないけど、というビジョンが彼女の中にあることもわかってきた。

　そんな2019年のある日。西尾佳織が、和田ながら、蜂巣もも、三浦雨林との共同演出体制を発表した日のことは忘れない。集団をサステナブルに運営していくために、人生のある局面で選択された形。これしかないよ、さすがだよ、西尾さん、その手があったか！　と膝を打った。

　主にあいちトリエンナーレの騒動をめぐって、公的な「助成金」の意義が大きく揺らいだ2019年。彼女たちは、作り手と支え手で相互的に見つめあおう、ともに時代を走ろう、と提案してきたのだと私は理解した。「伴走」とは、今回のクラウドファウンディングのキーワードであると思う。リターンであると同時に、彼女たち自身がもっとも求めているものなのである。

　　鳥公園は、一人でいて、それでいて人と一緒にいられるための場所です。
　　出入り自由です。

　西尾さんが書いた、かつての鳥公園の団体紹介の一部だ。それによると、彼女は三人以上の集団は苦手で、二人はぎりぎり好きらしい。でも私は思う。彼女は、ひとりでは絶対に演劇をしなかったはずだ。絶対に誰かが見ていてくれると信じているから、できること、踏み出せる場所が、ある。

　世界が終わる時も、作家たちが死ぬ時も、俳優たちが死んだあとのことも、いつも必ず見ていてくれる観客が、演劇には必要だ。人が長い歴史の中で繰り返してきたこと。それは、上演と観賞、創作と伴走。劇作家ひとりの視野でなく、批評家ひとりの視野でもなく、ともに目をひらきあって、私は鳥公園のことを見ていると約束したい。