アーティストの表現の幅を広げたい!~アートでひらく、自分らしい社会とのつながり

2026年度中に、シブヤフォントの「ご当地フォント」スキームを用いて、台東区独自の障がい者フォントを誕生させたい。 アーティストの自由な発想と表現活動を支える写真部の運営、多様な画材の維持を支えるサポーター制度の確立と、身近にアートを購入できる通販の立ち上げを目指したい。

現在の支援総額

294,000

9%

目標金額は3,000,000円

支援者数

26

募集終了まで残り

50

アーティストの表現の幅を広げたい!~アートでひらく、自分らしい社会とのつながり

現在の支援総額

294,000

9%達成

あと 50

目標金額3,000,000

支援者数26

2026年度中に、シブヤフォントの「ご当地フォント」スキームを用いて、台東区独自の障がい者フォントを誕生させたい。 アーティストの自由な発想と表現活動を支える写真部の運営、多様な画材の維持を支えるサポーター制度の確立と、身近にアートを購入できる通販の立ち上げを目指したい。

はじめまして。「アトリエにっと」と申します!

はじめまして。一般社団法人FUKU・WARAIが運営する「アトリエにっと」です。

私たちは東京都江東区平野・台東区蔵前にある就労継続支援B型事業所です。障がいのある方が、アート制作を通じて自分らしく表現し、社会と繋がることができる場所を目指しています。

2024年度グッドデザイン賞を受賞したアートレンタル事業を中心に、約40社の企業にアーティストの作品をお届けしています。障がいのあるアーティストが描いた純粋で力強い表現が、企業のオフィスにやすらぎをもたらし、社会とアーティストをしっかりと繋いでいます。

このプロジェクトで実現したいこと

皆さまからのご支援を、アーティストたちの2年間の工賃の大切なベースと、要の自主生産品であるアートの商品開発、台東区のフォントの立ち上げに活用したいと考えています。また、アーティストの表現の幅を広げるための3つのゴールに挑戦します。

①「台東フォント」の制作とECサイトの構築
②「写真部」の継続的な活動と写真展の開催
③ 制作環境の充実と、共に暮らす「レジデンス」構想

です!

アート制作だけではなく、出店やワークショップまで、全力です

これまで企業向けを中心としていた活動を、個人の方にも身近に感じていただける形へ。台東区・江東区という地域の資源として、アートの輪を広げていきたいと思っています。

プロジェクト立ち上げの背景

全国の就労継続支援B型事業所の平均工賃は月額で約1〜2万円。どれだけ情熱を持って毎日制作に向き合っていても、それだけでは生活を支えることができないのが現状です。

アトリエにっとではアートレンタルや企業研修を通じて工賃向上に取り組んできました。しかし、描きたい気持ちをもっと自由に、豊かに広げていくためには、精神的にも物理的にも、安定した活動の基盤が必要です。知的障がい、発達障がい、精神障がい、高次脳機能障害・・・それぞれが自分の生きにくさや事情と向き合い、それでも楽しく、得意を大切にしながら筆を動かしています。

「新しい画材を試したい。ファインダーを通した世界を見つめたい。自分の作品がフォントやパターンになって、街の中で使われるのを見てみたい。」  そんな「もっと自由に表現したい」という声に、もっともっと応えたい。それが今回のプロジェクトの出発点でした。

私たちのやりたいこと

3段階のゴールで、アーティストの表現の世界を広げたいと考えています。

1st GOAL

300万円

台東区の福祉をアートでひとつに。地域の土台づくりとアート通販の立ち上げ

  • 台東フォントの立ち上げ ― 台東区の障がい者福祉事業所全体が共に盛り上がれる地域フォントを制作。台東区発の文化資源として育てます。
  • アート通販サイトのオープン ― 企業向けが中心だったアートを、個人の方が気軽に購入できるECサイトをオープン。より多くの人の手元へ。

「ご当地フォント」は、障がいのあるアーティストとデザイナーがタッグを組んで作る、世界に一つだけのデジタルフォント(書体)です。

ご当地フォントのしくみ

 ■ ジモトジマンの、パブリックデータ

 普段私たちが使う文字は、どれもきれいに整っています。

でも、シブヤフォント発祥のご当地フォントは違うんです。

 障がいのある方が自由な感性で描いた文字は、力強かったり、かわいらしかったり、見たこともない形をしていたり。それをデザイナーが形を整え、パソコンで使える「フォント」として完成させます。

 その地域の特産品や景色をイメージした、ワクワクするデザインが特徴です。

 ■ 誰かのヒーローになれる仕組み

 このフォントを企業や個人が使うと、使用料が「著作権料」として描いた本人(アーティスト)に届きます。「誰かに助けてもらう」ではなく、自分の才能で「誰かを喜ばせ、お金を稼ぐ」。

障がいのある方の自立を支援し、社会とつながる新しい形です。

 ■ あなたの街がもっと好きになる

 「ご当地」という名前の通り、それぞれの文字には「その土地の物語」が詰まっています。

 地元の名産品やお祭りをモチーフにしたフォントが、お土産のパッケージやお店の看板に使われることで、街全体がアートで彩られます。文字を通して、自分の住む街や日本の地域の魅力を再発見できるプロジェクトです。

フォントを創るにはコーディネーターであるシブヤフォントへの提携費55万円の他、各作品のデザイン、ビットマップ化、フォントやパターンを日々描くアーティストたちへの工賃を含め概算150万円が必要です。台東フォントを広げ、アーティストのグッズや絵画をより広く販売する通販「danran」の立ち上げまでを第一の目標として、掲げたいと思います。


2nd GOAL

400万円

表現の多様化へ。コラボ商品開発と、写真部の集大成・写真展の開催

  • UKIYOECOFFEE第6弾の制作 ― 好評を博してきたシリーズの最新弾を、アトリエにっとのアーティストで彩ります。
  • 台東フォントを使った商品開発 ― 1stゴールで生まれた台東フォントを活用したオリジナルグッズを開発します。
  • 写真部・写真展の開催 ― アーティストたちが運営する写真部の活動の集大成として写真展を開催。「写真を通した私たちの世界」を多くの方に届けます。


■ はじまりは「一言の雑談」から

 写真部の顧問を務めるのは、プロのカメラマンである紺野 正瑛さんです。(イラストはアーティストによるもの。紺野さんへの愛があふれています!)

カメラマンの紺野さん

 もともと施設の活動を記録していた紺野さんが、あるとき「写真が好きなメンバーがいる」ことに気づきました。「みんなで写真展ができたら楽しいね」という何気ない会話から、この写真部はスタートしました。

 ■ 「カメラがない」という壁を乗り越えて

 活動を始めようとした際、最初から大きな問題がありました。

それは、メンバーの多くが「自分のカメラを持っていない」ことや「使い方がわからない」ことでした。

 そこで紺野さんは母校の専門学校に相談し、一眼レフカメラを貸してもらえるよう手配しました。プロも使う本格的なカメラを手にしたメンバーたちは、それぞれ自宅に持ち帰り、自由に撮影を楽しむようになりました。

 ■ 「日常のきらめき」を見つける活動

 メンバーがレンズを向けるのは、特別な景色だけではありません。

 ・道端に咲く小さな花

・街で見かけた面白い看板

・ふとした瞬間の影

 普段の生活でつい見過ごしてしまうような「あ、いいな」と感じる瞬間を、それぞれの視点で切り取っています。

 ■ 写真展は「社会への入り口」

 写真部の大きな目標は、年に一度、撮った写真をみんなに見てもらう「写真展」を開催することです。

 写真を撮って発表することは、単にシャッターを切るだけではなく、「自分は世界をこう見ている」と社会に伝えることでもあります。写真展を通じて街の人と交流し、新しいつながりを作る活動を続けていきます。

2026年度内での写真展の開催、カメラのサプライ品の費用、撮影会やアーティストの工賃、記念写真集をZineの形で制作する費用に加え、UKIYOE COFFEEでのアートワーク工賃など、100万円を見込んで第二の目標としました。

 

3rd GOAL

550万円

日々の制作環境とアーティストの暮らしを支えるサポーター制度確立へ

  • 画材・設備の充実 ― 日々の制作に欠かせない画材の購入、プリンターのメンテナンス、額の修繕など、制作環境の維持・向上に充てます。
  • アーティストサポーター制度の充実 ― 美術館訪問・アートワークなど余暇活動を継続的に支えるサポーター制度を整備。「働く喜び」だけでなく「生きる喜び」―ゆくゆくはグループホームの運営へ―アーティストの人生を時代に即した形で支える設計を模索し続けます。

最後に、アーティストのための生きる場を完備するため、サポーター制度を設計、整備します。(月額2,000円から)

■ 才能を「仕事」に変えるためのガソリンに

 障がいのあるアーティストが、ただ「絵を描いて終わり」にするのではなく、それを企業へレンタルしたり、フォントにしたり、商品にしたりして「収入」を得るまでには、たくさんのお金と時間がかかります。

 ・アートに集中するためのアトリエ維持費

・絵の具やキャンバスなどの画材代

・描いた絵をデジタル化して世界に届けるためのシステム費用

 サポーターからの支援金は、こうした「才能を世の中に送り出すためのガソリン」として大切に使われます。

水彩、アクリル、ポスカやパステル・・・指のなじみや相性を確かめながら、思い思いの画材を選びます

 ■ 「施し(寄付)」ではなく「支援(応援)」を

 これまでの福祉は、「困っている人を助ける」というイメージが強かったかもしれません。

でも、このサポーター制度は少し違います。

 「この人の描く文字、カッコいい!」「この写真部の活動、面白い!」と、ワクワクする活動に投資して、推しを見つけながら一緒に新しい文化を作っていく。障がいのある方の「自立」を、みんなの力でバックアップする仕組みです。 

■ 「チームの一員」になれる特典

 サポーターになると、単にお金を払うだけでなく、活動の裏側を知る「仲間」としての特典があります。

 ・活動レポート(にっと新聞)が届く

 自分が応援したお金で、どんな活動が生まれ、どんな写真展が開かれたのか。その様子が届きます。

みんなで発送準備も行います

 ・アートカレンダーが届く

 アーティストの成長を間近で見守ることができ、まるで「推し」を応援するような感覚で社会貢献ができます。

いろとりどりのお手紙、お届けします!

 ※現状のサポーター制度について詳しくは:https://congrant.com/project/fukuwarai/6160

 ■ クラウドファンディングは「お祭り(点)」、サポーターは「日常(線)」

 今回のプロジェクトをきっかけに私たちの活動を知ってくれた方は、ぜひその後もサポーターとして、アーティストたちの日常を支える仲間になってほしい。

 そんな想いで、この制度を整えています。

私たちの挑戦への声をご紹介します






資金の用途について

最終目標550万円から、CAMPFIREの手数料・リターン制作・発送費などを差し引いた約300万円を、アーティストの2年間の工賃として配分します。

項目

費用

内容

工賃配分

約150万円

2年間のアーティスト工賃に計画的に配分

事業費

約300万円

台東フォント開発・通販サイト構築・写真展・コラボ商品開発など

手数料等

約100万円

リターン品制作・発送費・同梱物作成費など

リターンについて

リターンも、アトリエにっとらしく、多様性とわくわくが交差する、他にはないラインナップになっています。

■ 通販サイトがお得に使える

ほとんどのリターンに、今回立ち上げる通販サイト「danran」のクーポン券が付いてきます。

 アーティストが描いたグッズや絵画を購入できるこのサイトは、ギフトにもぴったり。自分へのご褒美にも、大切な人への贈り物にも使えます。クラウドファンディングをきっかけに、アートのある暮らしを始めませんか。

 ■ 髙橋、坂が行く!相談室

 代表・髙橋とサービス管理責任者・坂が、あなたのもとへ伺います。

 講演でも、ご相談でも、事業開発でも——なんでもご相談ください。アート、福祉、ビジネス、地域資源循環と、やたらと引き出しと経験の多い2人が、2時間じっくりお話しします。他には絶対にない、自由な時間です。

 ■ リアルの交流を楽しもう

 今回のリターンは、「リアルで会う」ことを大切にしています。

 ・アトリエにっと見学&アート体験(10,000円)

・みんなで創る大雑談会(15,000円)

・台東フォント命名・大雑談会(20,000円)

・台東フォント完成記念パーティ(30,000円、100,000円)

 交流や雑談から生まれるイノベーションを、みんなで楽しみましょう。オンラインでは味わえない、人と人がつながる瞬間を体験できます。

もちろん購入で応援を、と考えてくださる方にもぴったりのリターンがあります。

ゆっくりとご覧ください。

 スケジュール

準備期間    プロジェクトページ作成・リターン品準備・通販サイト立ち上げ

実施期間(60日間)    クラウドファンディング公開 / SNS・メディアでの拡散 / 活動報告の定期投稿

終了後1ヶ月    リターン発送・お礼メッセージ送付

終了後3ヶ月〜    台東フォント開発開始 / 通販サイトオープン / 活動報告会開催

終了後〜2年    工賃の前受け処理・配分開始 / 各プロジェクト実施 / 定期活動報告

応援、よろしくお願いいたします!

みなさまの支援が、アトリエにっとのアーティストたちの「自由な表現」と「持続可能な活動」を後押しします。


応援の大小、規模、個人の方、企業の方・・・形はさまざまです。当事者の方もそうでない方も、ぜひこのプロジェクトに参加して、一緒に、アートで社会と福祉をつなぐ未来をつくりましょう。

2025年度の仕事納めにて。蔵前、平野両ユニット大集合です!よろしくお願いいたします。

公式サイト: https://fukuwarai.or.jp/   |   Instagram: @fukuwarai.or

支援金の使い道

集まった支援金は以下に使用する予定です。

  • ご当地フォント(台東区)の仕組みづくり 通信販売サイトの立ち上げ 写真部の設備購入と運営、写真展開催費 サポーター制度の整備と充実

※目標金額を超えた場合はプロジェクトの運営費に充てさせていただきます。

支援に関するよくある質問

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  • 1990年生まれのアーティスト、富川由希孝。幼い頃から絵を描くことに興味を持ち、その頃から現在に至るまで、描くことを大切に続けています。色鉛筆を使った表現を得意とし、やわらかな色の重なりや、丁寧な描き込みが魅力。一本一本の線からは、作品と真摯に向き合う姿勢が感じられます。趣味は旅行。訪れた先で目にした景色や、そこで過ごした時間、撮りためた写真は、大切な記憶として心に残り、創作のヒントへとつながっています。なかでも熱心に取り組んでいる題材は電車などの乗り物。日常の中にある身近な存在でありながら、そのかたちや動き、風景との重なりに惹かれ、何度も描き続けているモチーフです。一つひとつを確かめるように、確実に紡ぎながら作品をつくり上げていく富川さん。完成した作品には、まるで彼だけの絵本を開いたような、可愛らしくやさしい世界が広がっています。その絵に触れると、見ているこちらまで、なんだかやさしい気持ちになる。そんな空気をまとった作品たちです。好きなものを大切にしながら、電車に限らず、さまざまなことに興味を広げ、「素敵な絵を描く作家になりたい」という想いを胸に、今日も一枚一枚、丁寧に作品と向き合っています。▶︎You Tubeにて、富川由希孝のアーティスト紹介動画も併せて、ぜひご覧ください!https://youtube.com/shorts/yi4NOu77QaU?si=pDtYIYNpgwkqY7Fm もっと見る
  • みなさま、いつも温かい応援をありがとうございます!本日は、私たちが大切にしている「社会と福祉をつなぐ」活動の柱、企業様へのアートレンタル訪問の様子をご紹介します。 ■ 「名刺」の裏側に広がる、表現の世界 アトリエにっとのアートレンタルは、3ヶ月に一度、作品の交換に伺います。訪問先で最初に行われるのは、ビジネスの場では当たり前の光景である「名刺交換」です。実はこの名刺、裏面にはそれぞれのアーティストが描いた「推しアート」がデザインされています。名刺をお渡しした瞬間、「わあ、素敵な絵ですね!」「この色彩、元気がもらえます」と、自然に会話が弾みます。 ■ 「障がい者の〇〇さん」ではない出会い この瞬間の会話には、支援する・されるという壁はありません。そこにいるのは「障がい者の〇〇さん」ではなく、一人の「表現者(アーティスト)」であり、共に社会を創る「一員」です。作品を介して、お互いの顔と顔を合わせて言葉を交わす。こうした交流が生まれることで、メンバーたちは「自分の表現が誰かの力になっている」という手応えをダイレクトに感じることができます。これが、彼らにとって何よりの自信と誇りにつながるのです。 ■ 私たちが「交換ありき」で活動を続ける意義 現代では配送で済ませることも可能ですが、私たちはあえて「3ヶ月に一度の直接交換」を大切にしています。その理由は明確です。「アートは、人と人を自然に形でつなぐ一つのツール」です。定期的にお会いし、作品の感想をいただき、世間話に花を咲かせる。この地道な積み重ねこそが、福祉と社会の距離を縮め、インクルーシブな街づくり(共生社会の発展)の確かな一歩になると確信しています。 ■ クラファンでこの輪をさらに広げたい 今回のクラウドファンディングで目指す「台東フォント」や「ECサイト」の構築も、すべてはこの「対等な出会い」をより多くの方へ、より広い世界へ届けるためのものです。「好き」を通じて社会とつながり、お互いを認め合える関係を一つでも多く作っていきたい。引き続き、アトリエにっとの挑戦への伴走を、どうぞよろしくお願いいたします! もっと見る
  • 本日は、アーティスト・夢輝(yumeki)をご紹介します!2008年、病気で入院していた際、母が持ってきてくれたスケッチブックをきっかけに絵を描き始めました。入院中、描くことは私にとって大きな癒しであり、次第に「いつか自分も、作品を通して夢や希望を届けられる人になりたい」と思うようになりました。以来、個人でアート制作や作品発信を続け、その作品が評価され、国際平和美術展をはじめ国内外で作品を展示する機会も増えていきました。作品は主に、日々の暮らしの中で見たり感じたりしたことをモチーフに制作しています。細やかな曼荼羅模様や、パステルアートインストラクターの資格を活かしたパステル作品を得意としており、鮮やかでありながらも柔らかさを感じる色使いが特徴です。「夢輝(yumeki)」というアーティスト名には、「自分も周りの人も、夢が輝く道へ導かれ、幸せになりますように」という願いが込められています。現在は医療的ケアが必要な子どもたちへ、オリジナルイラストを描いた医療テープを届ける活動も行っています。アートを通して、これまで支えてくださった方々への感謝を届けながら、多くの人の背中をそっと押せるような“幸せ”を届けられるアーティストを目指して活動しています。私にとって「アトリエにっと」は、まさに居場所であり、ファミリーのような存在です。個性豊かなアーティストが集まるこの場所では、新しい表現との出会いが刺激となり、自分自身の創作意欲も高まります。また、制作で悩んだ時や壁にぶつかった時に、気軽に相談し合える仲間がいることも、大きな魅力のひとつです。■ 夢輝のクラウドファンディングへの想いタイトル:私たちの希望の架け橋こんにちは!今、このメッセージを読んでくださっているということは、少しでも興味を持ってくださったのかなと思い、とても嬉しく、感謝の気持ちでいっぱいです。ありがとうございます。私を含め、アトリエにっとのメンバーは、一人ひとりそれぞれにハンディを抱えています。見ただけでは分からないこともあります。アトリエにっとに出会うまで、私は社会のさまざまな逆境や課題にぶつかり、不安を抱えながら生きてきました。涙を流す日も多く、ほとんど家の中で過ごしていた時期もありました。そんなある日、「ご当地フォント」の取り組みのお話をいただき、その趣旨に深く共感しました。寝たきりの状態ではありましたが、夢中で作品を描き、心はワクワクでいっぱいでした。久しぶりに非日常を感じ、「提出の日には外へ出たい!」と思い、会場へ向かいました。そこで出会ったデザイナーさんとのご縁がきっかけとなり、アトリエにっとを知りました。にっとでは、「社会の中で必要な存在であること」「アートで福祉と社会をつなぐ“未来の架け橋”であること」を何度も伝えてくださいました。その言葉の通り、作品を選んでくださった企業の方々や地域の支援者の皆さまから、「絵を見ると元気になる!」「次の作品も楽しみにしています!」という声をいただき、交流を通して“次へ進む力”をたくさんいただいてきました。共に夢を語り、それを形にしていく力。そして、「社会を変えたい」という熱い想いを持ちながら走り続けるスタッフの皆さんの今回の挑戦は、多くの人の期待や夢、希望にあふれていると感じています。ぜひ、3ステップオール達成を目指して、温かい応援とご支援をよろしくお願いいたします!■ 紹介動画のご案内YUMEOI – ユメオイ – さんの企画にて、「夢輝」のドキュメンタリー動画も公開されています。こちらも併せてご覧ください。彼女の人生。想い。ぜひ多くの方にご覧いただけると幸いです。【YUMEOI – ユメオイ –】「すべての人にドラマがある。」誰しもがさまざまな状況や過去、想いを抱えながら、それでも前へ進み続けています。そんな日々を生きる“あなた”へ贈るショートドキュメンタリーです。制作:NAOKI HAYASHIInstagram:@naoki.filmmkr もっと見る

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