前回は、インテリアジュエリーの初期の作品について説明しましたが、今回は、[tree]のイメージに行き着いた過程を紹介します。初期の作品は、浮遊感をどう表現するか？どう、室内に置かれるかを考え、「フレーム」がキーワードだったのですが、ある時、そのフレームを窓際に置いたところ、窓の向こうに景色が見えたのです。フレーム越しに見える景色は、切り取られた景色で、その中に、木があると、景色が増幅するのかな？と、思い、作り始めました。このイメージが、タイミングよく、2019年秋から神奈川県立近代美術館で開催される「カイ・フランク展」のミュージアムショップで展示販売したいというお話を頂きました。カイ・フランクは、フィンランドの有名なプロダクトデザイナーで、北欧好きの方なら知っているiittala（イッタラ）の食器をたくさんデザインしているデザイナーです。もちろん、私もフィンランドで生活をしていて、デザインにかかわっていたので、喜んで展示販売させて頂きました。しかし、初期のフレームタイプの真鍮のtreeは、技術的に難易度が高く、価格が10万円前後になってしまうものでした。■真鍮は熱膨張が大きく、1か所ずつろう付け（溶接）していくと、フレームの線が伸び、最後の1か所をろう付けするとき、ズレが生じることがあるという難しさ。■細かな細工のtree部分と、熱容量が大きいフレームの部分をろう付けするのは、神技レベル。フレームを温めている間に、treeに使われているパーツが溶けてしまうことがあり、完成間近でボツになってしまうことがある難しさ。■フレームがあることにより、tree部分を磨くには、大きな機械で一挙に磨くことが難しく、手磨きという時間がかかる大変さ。■フレームの外側を磨くのは簡単ですが、内側を磨くのは、treeの繊細な装飾が邪魔をするので、磨くのをあきらめ、内側だけは、あえて燻し加工にする。以上のように、とてつもなく、時間と技術がかかるため、多くの人に届けるというより、アート作品となっていました。（これは、これで、続けていくつもりですが！）新しい「真鍮のtree」は、これまでこだわっていた「フレーム」から離れ、異素材の「本物の木」を見出したことにより、もっと木のデザインを楽しめるようになり、製造工程も抑えることが出来ました。そのことは、多くの方に、「よせもの」作品を届け、クラウドファンディングで紹介できる価格帯になり、「よせもの」を知って頂くことが出来るようになったと思っています。簡単に書くつもりが、長文になってしまいましたね！フレームタイプの作品は、今後、時期を決めて、個展などを開催し、販売するアート作品とする予定です。ご興味ある方は、ぜひ、MASAAKi TAKAHASHiのサイトで、メルマガ登録をしていただけると、情報を発信させて頂きます。https://form.maildeliver.jp/fm/mailUserExt/showRegisterForm?gpid=rYgDQjPxjSfZ9ZXKZHonVi4-bee618f4abd84d52b8ed9dba98401724

インテリアジュエリー、現在の形に至るまで、実は、少し違ったデザインでした。初期の作品は、写真のように、特定のイメージではなく、その場で、パーツをちりばめたものを、フレームの中に収める、純粋に自分の思いついた瞬間を形にしていました。フレームの中に浮遊するデザインが、面白いですね！また、特定の方向を持たないので、フレームの上下などをひっくり返しても、イメージが変わり、より、アートを感じる作品でした。その後、木を意識した作品に移行していったのです。続きは、また、次回に！

アトリエには、広報部のグミ部長（レイクランドテリア：12歳）が、いつも、ブランドのPRを考えています。これまでも、アトリエの取材の時には先頭に立ってテレビカメラを迎え入れています。高田純次さんを出迎えたり（テレビ朝日：じゅん散歩）、カミナリを出迎えたり（TBSテレビ：所さんお届けモノです）しています。今回の新しいインテリアジュエリー「真鍮のtree」は、大変お気に入りのようで、「クンクン」興味深々です。おそらく、普段、金属の匂いには慣れているけど、自然の木の匂いが、アトリエにあるのが新鮮なんだと思います。さすが、違いがわかるワン！動物からも愛される「真鍮のtree」。もしかしたら、小鳥を飼っている家庭では、小鳥の止まり木になったりして(笑）

こんにちは。MASAAKi TAKAHASHiです。今回、リターンでご用意させて頂いている樹種は、「3種類X3サイズ」、合計9種類の形を用意しています。その型となるものを管理するために、並べてコピーをしたものなのですが、なんだか、樹木図鑑みたいで、個人的に気に入っています。今日は2日目ですが、今のところ人気は、「真鍮のtree・Small・モミの木（冬） 」が3本のご支援を頂いております。コピーから、それぞれの製作指示書を取り出し、そこに書いてあるパーツと型を準備し、パーツを並べる作業「よせ」を行います。「よせ」は、型で泥状の「寄せ粉」の上にスタンプのように跡を残し、そこに同じようにパーツを並べますが、人の手で並べるので、それぞれ、多少の違いが出てくるのが、このよせものの面白さ！アトリエで、作業の見学ができるリターンもございますので、ぜひ、伝統技術をご覧になりたい方は、そちらのリターンもいかがでしょうか！

4月28日、ドキドキしながらのスタートDAYにも関わらず、早速、ご支援いただきました方、本当にありがとうございます。これだけ、準備してスタートしたプロジェクトですが、まだ、細かいところをお伝えしきれていないので、活動報告でお知らせさせて頂きます。「真鍮のtree」が、皆様のお手元に届いても、私のブランド名が無い！と、思わないでくださいね！実は、裏に、「Ｍ」マークが焼印されます。この焼印の作業、なかなか、香ばしいにおいがして、いいですね！いつも、ろう付け作業をしているので、焦げ臭いこともありますが、金属の焦げや、薬品で焦げを落とすので、薬品の匂いなどで、ちょっと、気持ち良いものではないんですよね！でも、木の焦げくささは、なんか、自然を感じ、気持ちい！写真の端材は、ウォルナット（赤茶）とブナ(薄茶）と、一つはメープル（薄い色）の集成材です。樹種によっても焦げの匂いも違うような？！普段と違った作業も、新しい試みならではで、楽しんでいます。