今回からは、各メンバーの企画書をチラ見せ。《喪失と再生のアートラボ》に参加する写真家の小林ひでとさんは、ペットロスに寄り添うカウンセリング活動も行う方です。彼が取り組む作品『つなぐ　ほどける　またつなぐ』は、まさに「悲しみをほどきながら再び世界とつながる」という営みそのものを映し出しています。作品の中心には鑑賞者が座れる椅子があります。その椅子に静かに腰を下ろし、３面に展示された写真と光の移ろい、そして流れる音に身を委ねます。そこには、死別だけではなく、幼少期から積み重ねてきたさまざまな喪失の記憶が刻まれています。失われた時間、離れてしまった人、そして見えない心の傷。小林さんは言います。「喪失は、まず気づくこと。目を向けずに生きることもできるけれど、その歪みはいつか形になって現れる」この言葉の重みを、彼の写真は静かに語ります。モノクロームの陰影や光の呼吸の中に、忘れていた感情のかけらが滲み出してくる。それは「思い出す」ことではなく、「もう一度感じる」ことに近い体験です。彼から受け取った企画書を通して私が感じたのは、喪失とは、完全に消えることではなく、ほどけながら形を変えて残り続けるものということ。そして、ほどけた糸を再び「つなぐ」ためには、一度その糸のほつれを見つめる勇気が必要だということです。展示空間に座る時間は、ほんの数分かもしれません。けれどその沈黙の中で、観る人はきっと自分自身の「ほどけた糸」を思い出すのではないでしょうか。小林さんの作品は、喪失を「癒す」のではなく、「抱きしめる」ように受け止めるための場所をつくり出しています。展示情報《喪失と再生のアートラボ》展会期：2025年11月22日（土）〜24日（月・祝）会場：BUoY（北千住）

《喪失と再生のアートラボ》に参加しているメンバー・小林ひでとさんがパーソナリティを務めるネットラジオ番組に、清水伶がゲストとして出演します。番組はインターネットラジオ放送局ゆめのための中の《しっぽ日和》で、毎週土曜日13:30からオンエア。清水のゲスト回は11月の土曜日に放送されます。第1週が前半、第3週が後半（第2・第4週はそれぞれ再放送）です。視聴はこちらからhttps://www.yumenotane.jp/list/02497放送内容について1週目（前半）では、《喪失と再生のアートラボ》が始まった経緯や込めた思いを。3週目（後半）では、アーティストとしての向き合い方や、愛猫との生活などについて。ラジオを通じて、展覧会の空気が少しでも伝われば嬉しいです。もしお時間がありましたら、ぜひ耳を傾けてみてください。そしてクラウドファンディングは後半戦へ現在、《喪失と再生のアートラボ》のクラウドファンディングも折り返し地点を迎えました。ラジオの中でも、なぜこの活動を始めたのか、どんな未来を描いているのかをお話ししています。ご支援くださっている皆さま、いつも本当にありがとうございます。放送をきっかけに、このプロジェクトの輪がさらに広がっていくよう願っています。喪失を語ることは、痛みを思い出すことでもあります。けれど、その語りの中に確かに“再生の光”が宿る瞬間があります。ラジオの時間が、そんな小さな光を共有する場になれば幸いです。

あらためて、このプロジェクトを始めた理由を書かせてください。「喪失と再生のアートラボ」は、私自身の個人的な体験から始まりました。大切な人を自死で亡くしたことが、すべての出発点でした。その出来事は、言葉では語り尽くせないほどの痛みと衝撃を伴いながらも、同時に、生き残った者としてどう生きるかを問う時間でもありました。喪失とは、誰にでも起こりうることです。死別、病、社会からの孤立。卒業で離れ離れになった友人、今は連絡が取れない恩人…私たちは形を変えながら、いつも何かを失い、それでもまた生きていきます。このアートラボでは、そんな様々な「喪失」を抱えた当事者が、自らの手でそれを見つめ、形にすることを試みています。悲しみをただ癒すのではなく、そこから「新しいまなざし」を見出すための場所。全6回のワークショップを経て、参加者たちはそれぞれの言葉と素材を通じて、少しずつ自分の「再生のかたち」を紡いできました。11月の展覧会では、そのプロセスの痕跡が会場全体に広がります。静かな映像、触れるようなインスタレーション、沈黙の声。それぞれの作品が、誰かの痛みや記憶と呼応しながら、やさしく空間を満たしていきます。この展覧会を訪れる人たちが、「自分にも喪失がある」「でも、今ここに生きている」そんなことを、ほんの少しでも感じて帰ってもらえたら。それが、このプロジェクトを続けている理由です。クラウドファンディングは多くの支援者が集まり、現在達成率６割といったところです。10/31までに満額集まらない時は、規模を縮小して展覧会を開くことを検討せねばなりません。ここまで育てたメンバーの作品たちが無駄にならぬよう、ぜひご支援のほど、よろしくお願い致します。

ほんとに久しぶりに油彩でキャンバスに向かってます。自宅スペースはすでに映像機器やらなんやらで一杯なので、絵画教室ルカノーズに80号キャンバスを置かせていただき制作。ルカノーズは清水伶が現代アートに触れるきっかけを作ってくれた場所です。アート史になぞらえて順番に作品制作していくことで、頭でっかちにならずに体ごとアート史を覚えていく、そんな学びの場所です。私が通い始めた頃はまだ地元の小さな絵画教室でしたが、主催の三杉レンジ先生がテレビ出演を重ねるごとに生徒が増え、今や４つも教室を展開しております。描いてる絵は、テーマやコンセプト等は全くなく、アートラボの記念になれば良いなと思い、研究するメンバーの姿を描いています。私の画力では写実的に描けず、全く似てないのですが・・・そこはご愛嬌。11/22（土）から始まる展覧会会場にも展示しますので、会場にいる白衣のメンバーと照らし合わせてみていただけると楽しいかもしれません。

展示の１週間前となる11月16日（日）10:00-17:30に、展示会場の北千住BUoYにて開催される「無為フェスvol.3」へ１日限定で参加します。清水伶の過去作品上映に加え、「喪失さがしカード」を使った軽い対話形式の体験型作品を展開します。カードには例えば「最近口にしていない名前は？」「以前大切にしていたものは？」といった、喪失に気づくための問いが書かれています。来場者は1枚を選び、その問いに短く言葉を返しながら、「カードを差し出す手」の写真を撮影させていただきます。記録された声と写真は、22日からの展示で再編集され、沈黙の中から祈りのように立ち上がる《喪失の声》として再生されます。この「喪失さがしカード」は、歩んできた人生の長さに関わらず、何かを失った経験を引き出し、見つめ直し、今を新しい歩み方で進むためのカードゲームです。このクラウドファンディングのリターンにも設定していますので、皆さまぜひご支援のほど、よろしくお願い致します。画像は、カードの裏面となるデザインを油彩で描いております。何を描いたか分かりますかね・・・？日時：11月16日（日）10:00-17:30場所：北千住BUoY〒120-0036 東京都足立区千住仲町49-11地下東京メトロ千代田線・日比谷／JR常磐線／東武スカイツリーライン「北千住」駅出口１より徒歩6分、西口より徒歩8分https://buoy.or.jp/