公演関係者のからのコメントや、マームとジプシーがお世話になっている方々より応援コメントを続々といただいております。初めてマームとジプシーを知ってくださった方もいらっしゃると思いますので、コメントをいただいた方との関係性と共に活動報告にも日々紹介させていただきます。ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー斉藤いずみ（trippen　バイヤー）私が演劇を観る楽しみを知ったのはマームとジプシーに出会った2016年。trippenの靴を衣装に使用してもらった「ロミオとジュリエット」を観劇したのがきっかけでした。よく、衝撃で電気が走ったような、とか、ビビビ、とか表現されてるけどほんとにそんな感じ。うまく言えないけれど,,,この世界観"好きっ"って、身体が震えたのを覚えています。そしてこの人達が作った舞台だから観たいのだと思うようになった2017年。「sheep sleep sharp」から「BEACH CYCLE DELAY」までtrippenとのコラボレーションを重ねるたびそう思います。マームとジプシーが持っている静かなようで中は燃え上がっているその空気感が凄い。その中にいるのが心地よかったりもします。次の作品が楽しみでたまりません。今回クラウドファンディングの話を聞いて、「Light house」と「cocoon」が手元に置いておけるなんて、なんて素敵な事でしょうと思いました。観る事が叶わなかった人にも届ける事ができます。そして何よりこのプロジェクトは今後の活動にプラスになる事なのだと思います。全力で応援します。(trippenスタッフみんなも全力で応援してます!)私はこれからも靴を履いて舞台を観に行きたい。trippenを履いてマームとジプシーを観に行きます！ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー2016年の「ロミオとジュリエット」で、衣装の大森伃佑子さんが、trippenの靴をぜひ使用したいと、trippenさんへお申し出くださったのが、斉藤いずみさんはじめ、皆さんとの出会いでした。その後、2017年の「sheep sleep sharp」でも、俳優の履く靴をご提案いただき、この作品ではお客さんの視点が足元にいくように、いつもより高い舞台ステージを組みました。2018年より始まったtrippenとのコラボレーション作品、「BEACH CYCLE DELAY」シリーズでは、オリジナルのサンダル、シューズ、ブーツなどを製作。2020年の「窓より外には移動式遊園地」では、「冬の扉」「治療、家の名はコスモス」２つの作品に合わせたウッドサンダルとブーツを製作してくださいました。会場内では、「tsugime」と題し、自分で皮や靴底を選び、オリジナルの靴をオーダーして届くまでの流れを、藤田のテキストと共に展示しました。いつも作品内容と各役柄に合わせ、一つ一つのご提案があるのですが、私たちにとってもキャラクターをより具体化していくための重要な時間となります。また、「BEACH CYCLE DELAY」は、2021年にツアーを実施、各公演会場のロビーでtrippenの展示を展開し、斉藤さんたちはツアー先にもお越しくださいました。一緒にお昼ご飯を食べたり、談笑したり、trippenの皆さんに会うと、いつも緊張がほぐれて楽しい時間が生まれます。作品が終わると、一旦靴をtrippenさんにお預けするのですが、その間も定期的にメンテナンスをしてくださっています。箱を開けて再会する際には、手入れが行き届いたピカピカな皮と俳優の履きじわが混じった靴に、私たちがその作品と離れている時間も、trippenの皆さんが作品を守ってくださっているのだなと、そんな気持ちになります。※こちらもぜひ、ご覧ください。窓より外には移動式遊園地trippen 中村光仁・斉藤いずみ × 藤田貴大　鼎談

公演関係者のからのコメントや、マームとジプシーがお世話になっている方々より応援コメントを続々といただいております。初めてマームとジプシーを知ってくださった方もいらっしゃると思いますので、コメントをいただいた方との関係性と共に活動報告にも日々紹介させていただきます。ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー鳥井由美子（わが街の小劇場　劇場主／「Light house」出演・制作、「cocoon」制作）2022年の『cocoon』のなかで、『Light house』でも登場した言葉がいくつか台詞として在るのを観て、「『Light house』をやって良かった。」と感じました。『cocoon』に繋ぐことで『Light house』がひとまず着地したかのような不思議な気持ちになりました。戦争の、戦争のみならず体験や話は、どれもが誰かの持ちもので、それらは別の誰かが自分のものに出来ることでは無いと思います。だったら、その記憶を持ってることやその事実に、共に寄り添おうとする術をささやかに磨き続けることは出来るのではないでしょうか。沖縄戦も、沖縄という土地も知りたくて、その立ち位置や姿勢をマームとジプシーはやめずに探り続けているように見えます。それが何故だかは私にはわからないけど、『Light house』もその行動のひとつだと思って、私は一緒に作品に取り組みました。記録され再生することができる『cocoon』は様々あるような気がして、面白いなあと思っています。このDVD がそうであるし、書籍『cocoon on stage』も、あの日あの年に会場で配られたお手製の当日パンフレットもそうであるかもしれません。記録された『cocoon』が、いつどこで誰のために、どういう状況で再生されるのでしょうか。いつまでも「再生したい（思い出したい）」と思ってもらえる作品であったらなと思います。ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー 鳥井由美子さんには、「Light house」へのご出演、そして「cocoon」の沖縄公演の際の制作として関わっていただきました。普段は那覇にある「わが街の小劇場」の劇場主をされています。 鳥井さんとは、2014年の「まえのひ」ツアーで、京都と大阪公演の際、制作周りをお手伝いいただいたのが知り合ったきっかけです。 それからは、2015年「cocoon」再演の際の沖縄公演、2018年「みえるわ」ツアーの沖縄公演、そして今年の「cocoon」沖縄公演と、現地の制作として関わっていただきました。 「チラシはこの施設やこのイベントに置いてもらったらいいと思うよ」「この店を訪れる人は、マームとジプシーのこともきっと興味を持ってくれると思うから、チラシ貼ってもらおう」鳥井さんにご紹介いただく沖縄のコミュニティやお店との繋がりは、ご自身が沖縄に住んで築き上げてこられたもので、その実感があるからこそ沖縄に向けた公演の準備を信頼していつもお任せしています。公演時以外にも、沖縄を訪れる際は鳥井さんにお会いしていて、沖縄の様子を楽しそうに次々説明してくれる鳥井さんご本人の人柄に惹かれた藤田が、出演という形で今回の「Light house」への参加を依頼させていただくことになりました。「Light house」では、様々な種類のレイヤーが作品の要素となっています。鳥井さんや平岡あみさんのように別の場所で生まれ育ち、今現在沖縄で生活をしていている方の沖縄の見つめ方もそれぞれです。その上で、鳥井さんの視点も、作品をつくる一つのレイヤーとなって舞台上に存在しています。※こちらもぜひご覧ください。『Light house』関係者鼎談 vol.2平岡あみ（那覇文化芸術劇場なはーと 企画制作）×鳥井由美子（出演者・制作）×藤田貴大

公演関係者のからのコメントや、マームとジプシーがお世話になっている方々より応援コメントを続々といただいております。初めてマームとジプシーを知ってくださった方もいらっしゃると思いますので、コメントをいただいた方との関係性と共に活動報告にも日々紹介させていただきます。ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー平岡あみ（那覇文化芸術劇場なはーと　企画制作）学生のとき、東京から沖縄にきて「cocoon」(2015年)をみたのが、私にとってのマームとジプシーとの出会いでした。制作の林香菜さんと前年に沖縄で知り合い、どうしても沖縄でこの作品を上演したいのだと、奔走している姿がかっこよくて、観にいったのでした。舞台上の俳優の激しさと、観客席の緊張感にもみくちゃにされた感覚を覚えています。しばらく時があいて、開館したばかりの那覇の劇場でふたたびマームとジプシーに出会い、「Light house」の劇場制作を担当することになりました。当初は沖縄での滞在制作を想定したプロジェクトでしたが、コロナ渦で予定通りには動けず。しかし、自由に移動ができない中での創作を、ネガティブな側面だけで捉えたくないという藤田さんは、オンラインでの取材やワークショップを重ねて、すごい勢いで創作を進めていきました。「Light house」には、沖縄という土地にながれる、水や時間、音などが描かれています。とうぜん、沖縄と東京では聞こえてくる感想が全く違い、その差異が作品をより多層的に面白くしていると感じました。コロナ渦で見ることが叶わなかった人はもちろん、世界のあちらこちらに住む人が「Light house」と「cocoon」をみて、どんな思いが届くのか。かえってくるのか。とても楽しみにしています。ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー平岡あみさんは、「Light house」で企画・制作をご担当いただきました。那覇文化芸術劇場なはーとのこけら落としシリーズとして企画依頼をいただいた「Light house」。公演の1年以上前から企画は動いており、タイトルも決まっていない立ち上げの際、スーツケースにたくさんの沖縄にまつわる本を詰めて池袋にあるマームとジプシーの事務所まで何度も来てくださいました。私たちが、沖縄に滞在してリサーチをしたいと申し出ると、下調べのもと、とてもフレキシブルに動いていくださり、沖縄の水というヒントに出会ったのも平岡さんのおかげです。こういう方と話がしたい、こういう場所に行ってみたい、とこちらの出す要望に対しても「調べてみます」「やってみましょう」と興味を持って取り組んでくださり、作品をつくる過程の努力を惜しまない彼女の存在は、とても心強いものがありました。作品が出来上がる以前の段階で、劇場の方とこんなに濃密な時間を過ごすのは初めてのことで、私たちにとって劇場の制作さんというよりは、沖縄で演劇の活動に力を注がれている同志のような存在です。沖縄の新しい景色に出会えたのはまぎれもなく平岡さんのおかげだと感じています。※こちらもぜひご覧ください。『Light house』関係者鼎談 vol.2平岡あみ（那覇文化芸術劇場なはーと 企画制作）×鳥井由美子（出演者・制作）×藤田貴大

公演関係者のからのコメントや、マームとジプシーがお世話になっている方々より応援コメントを続々といただいております。初めてマームとジプシーを知ってくださった方もいらっしゃると思いますので、コメントをいただいた方との関係性と共に活動報告にも日々紹介させていただきます。ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー赤間直幸（「Light house」ヘアメイク）光は届いているそれぞれの家族の日常の中時は水のように流れ現在　過去　未来と繰り返す水はあらゆる生物の源それらは、様々な形に変容しながらも、全ては何の隔たりもなく、水で繋がっているはずだった人工物に囲まれ、自然との対話もなくなりコロナが人同士の対話を更に希薄にしていく隣にいる身近な人を大切に、愛情を傾ける笑みが、一滴の雫となり、川となり、海へ世界とつながる怒りや悲しみでは、何も変われない失ったマブイを拾い未来の生命のために大切なものを残していかなくては限りある、その時がくるまで・・・・マームとジプシーの現場にヘアメイクとして入らせてもらうたび、愛を感じる。役者、スタッフ、関わるすべての方々が微笑み、多幸感に溢れているよう。故に、マームとジプシーの舞台には、真実があり、愛がある観劇された方々も舞台を観終わったあと心が温かく満たされ高揚しているはずですそして藤田さんの紡ぎだす言葉のひとつひとつが愛おしく感じてくるのですーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー赤間直幸さんには、今回「Light house」のヘアメイクを、ご担当いただきました。赤間さんは2016年の「ロミオとジュリエット」、2018年の「書を捨てよ町へ出よう」で池田慎二さんのヘアメイクチームとして関わってくださいました。その後、2019年の「まなざし」、2019年から2021年にかけての「Letter」シリーズで、ヘアメイクをご担当いただきました。ヘアメイクは衣装と同じく、本番直前まで舞台裏でキャストに触れる作業で、キャスト陣にとっても、それが役へのスイッチのように作用したり、心を落ち着けて頭の中を整理する時間になったりしています。赤間さんご自身がとても柔らかい方なので、キャストはその時間を安心して過ごすことができます。「Light house」では、日常と異世界のシーンが混在しており、その世界観のギャップをヘッドピースとヘアメイクで表現してくださいました。このヘッドピースは、赤間さんが私たちより数日前に沖縄入りし、海に流れ着いたものを集め、それを材料として作られています。もちろん、そういった過程は舞台上ではわかりませんが、私たちが表現したい沖縄への思いを、丁寧に汲み取り、ヘアメイクの視点で作品に反映してくださることがとても嬉しいです。

公演関係者のからのコメントや、マームとジプシーがお世話になっている方々より応援コメントを続々といただいております。初めてマームとジプシーを知ってくださった方もいらっしゃると思いますので、コメントをいただいた方との関係性と共に活動報告にも日々紹介させていただきます。ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー池田慎二（TEAM IKEDA代表／「cocoon」ヘアメイク）cocoonが終わって、ひめゆり学徒隊の事をよく考えるようになった。どうしてこのような悲劇が起こったのか、どうして回避できなかったのか、どうしてどうしてと疑問ばかりが浮かんでくる。戦後生まれの私にとって、cocoonとの出会いは、イメージしか持たない悲惨な戦争を具現化するものでした。そして、この作品cocoonに携わる事で戦争に興味、疑問を持つきっかけとなり、ひめゆり学徒隊に何が起こったのか伝えていかなくてはいけない作品だと感じました。また、cocoonに出演した俳優の皆さんの仕上がりが素晴らしく、以前より疑問に思っていた仕上げ方には、マームとジプシー藤田さんの演劇への思いに答えがあるように思います。私は、これほど長く、深く一つの作品に携わった事はなく、公演ごとに仕上がりが変化していく生き物なのだなあと思いました。そして、私にとってcocoonは、心に残る大切な作品となりました。マームとジプシーがんばれー！ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー池田慎二さんには、今回「cocoon」のヘアメイクを、ご担当いただきました。池田さんとは2016年の「ロミオとジュリエット」で初めてご一緒しました。その後、2018年の「書を捨てよ町へ出よう」、2019年の「CITY」、2020年の「窓より外には移動式遊園地」でヘアメイクを依頼させていただきました。普段は舞台以外の現場でご活躍されていて、その豊富なご経験の中から作品性や藤田の描きたい世界観を優先しつつ、想像を超えるデザインを立ち上げてくださるので、池田さんとの作業は私たちの中でも、より作品の解像度が鮮明になっていく過程でもあります。そして、ヘアメイクで役と個々がマッチするデザインをほどこしてくださることで、キャスト陣は安心して役の内面的な部分をつくっていけるのだと思います。「cocoon」では、コロナ禍ということもあり、外食を控え、緊張した空気の中でツアー後半は特に皆の疲れが見える瞬間がありました。そんな中、手作りされた「BARBAR」の看板をヘアメイク部屋に掲げ、休憩の時間にキャストだけでなくスタッフの髪型を池田さんがセットしてくださる時間がありました。それはチームにとって、とてもスペシャルな出来事で、おしゃれをし、リラックスできる時間を設けていただいたことで、みんなの気持ちが一気に前向きになっていく様子がわかりました。池田さんとしては、周りを見て、ごく自然な流れでそういったことをしてくださったのでしょうが、ご自身の技術やセンスだけでなく、ヘアメイクの本質的な力を熟知されている方だなと感じます。※よろしければこちらもご覧ください。窓より外には移動式遊園地　池田慎二（ヘアメイク）× 藤田貴大　対談